Clara Marchana é bailarina, coreógrafa, formadora e investigadora em dança. O seu percurso tem-se desenvolvido na confluência entre criação artística, pensamento filosófico e práticas pedagógicas em contextos formais e não formais. A sua pesquisa e ação artística têm como eixo central o corpo como território de pensamento, imaginação e transformação, explorando metodologias que cruzam dança contemporânea, educação somática e processos de mediação cultural. É licenciada pela Escola Superior de Dança de Lisboa (IPL), mestre em Artes da Coreografia pelo programa internacional conjunto da Codarts University of the Arts (Roterdão) e Fontys School of Fine and Performing Arts (Tilburgo), e encontra-se atualmente no primeiro ano do Doutoramento em Dança na Faculdade de Motricidade Humana da Universidade de Lisboa. É fundadora e diretora artística da Madrasta Dance – Associação Cultural, estrutura com a qual desenvolve projetos de criação coreográfica, formação artística, oficinas e residências artísticas, privilegiando contextos de interioridade e acessibilidade. Através da Madrasta, criou e programa o Arado – Festival de Dança e Artes Performativas, iniciado em junho de 2024, um evento anual dedicado à dança contemporânea e ao cruzamento disciplinar, com foco na descentralização cultural, na formação de públicos e na valorização da criação artística em territórios de baixa densidade populacional. O seu trabalho tem sido apresentado em diversos contextos nacionais e internacionais, com colaborações em projetos interdisciplinares que ligam movimento, som, escrita e imagem. Como formadora, tem trabalhado com públicos de diferentes idades e contextos sociais, promovendo práticas artísticas participativas que colocam a imaginação, a consciência corporal e a escuta como eixos centrais da experiência. A sua prática articula-se com um pensamento atento à ecologia dos gestos, à ética da presença e ao papel do corpo como espaço de produção de conhecimento, abertura e relação. Interessa-se particularmente pela criação de dispositivos que estimulem a escuta, a improvisação, o pensamento crítico e a construção coletiva de sentido através da dança. Criações: 2013 – Lost and Found Solo criado para o bailarino Tiago Correia no âmbito do Concurso de Melhor Intérprete do IPL, distinguido com Menção Honrosa. 2016 – Narrativa Interior Solo estreado na Quinta da Regaleira, Sintra. Uma peça que explora o corpo como território íntimo e poético, entre a presença e a escuta. 2017 – Magner Criação e interpretação com Ana Santos Novo, música ao vivo de Raul Pinto e apoio coreográfico de Amélia Bentes. Estreada no Festival M.A.R. em Sines, explora tensões entre corpo e memória. 2018 – Ruído Branco Peça apresentada no Centro Cultural Olga Cadaval, Sintra. Uma reflexão sobre a saturação sensorial e a perceção física do som e do silêncio. 2020 – The Cave Peça coreográfica que articula movimento, som e instalação, concebida por Clara Marchana. Com participação de Cecilia Hudec, Pedro Bettencourt, Rui Peixoto e canto de Catarina Rodrigues. 2021 – Body Lost Solo estreado no COMMA Festival #2 da Codarts Rotterdam. A peça investiga o corpo em estado de errância, evocando rituais de procura e resgate do sagrado no quotidiano, num mundo contemporâneo saturado de estímulos. Posteriormente, foi apresentada no Festival Periferias – Outono em 2021, na Casa de Teatro de Sintra, organizado pelo Chão de Oliva. 2022 – Seara Criação em colaboração com Luís Fernandes, vencedora da Bolsa “Criações para Dançar 2022” da PédeXumbo. Apresentada no Festival Desdobra-te (Évora) e no festival Atopémonos Bailando (Lugo). A peça inspira-se no gesto agrícola como poética coreográfica, explorando o corpo em relação com a paisagem e a memória coletiva. 2024 – As Baleias Também Voam Peça criada em colaboração com Luís Fernandes, com estreia no Festival M.A.R. (Sines), organizado pelo Teatro do Mar. Desenvolvida em residência na A Casa Vella (Galiza).